Literatura Br

2011-09-28T16:54:00.000-07:00

Macunaíma é uma obra que foi lançada em 1928 pelo tãoconhecido Mário de Andrade. A obra virou filme em 1969, rodado por JoaquimPedro de Andrade. A diferença entre as duas obras já se inicia pelacategorização que são dadas as mesmas: o primeiro é uma rapsódia, o segundo umacomédia. Para Mário, a classificação feita ao livro é para enfatizar que ali secantará os feitos de um herói. Porém, Macunaíma de herói não tem nada, ele é umanti-herói, e há quem diga que ele é apenas um herói mau. Já no filme, arotulação de comédia já nos dá a entender que ali irá ter cenas e motivos pararisadas, enquanto na rapsódia isso não é esperado.

Essa divergência, acredito, surge por conta das diferençasentre livro e filme. No livro, o personagem possui uma representatividade, queé uma busca pelo que é ser brasileiro, existe uma relação entre Macunaíma e seupovo. Já no filme o que se vê é apenas o lado “ruim” do anti-herói e suapreguiça constante, que também é representada muito forte no livro. Masentendemos que o filme não veio para retratar fielmente a obra, mas que veiofazer uma nova releitura, já que foi filmado 30 anos após a publicação dolivro.

Macunaíma nasceu no meio do mato, e sua mãe nunca lhe quisbem. Quando criança, e assim nasceu, fica a comer terra e brincar de mentir, deatraiçoar e de praticar muitas safadezas com seus irmãos: Maanape e Jiguê.

Quando sua mãe o manda embora, no livro, Macunaíma cresce ese apaixona pela índia Ci, A Mãe do Mato, seu único amor, que lhe deu um filho,um menino morto. Já no filme, quando Macunaíma chega à civilização, Ci érepresentada por uma revolucionária, que acaba morrendo com o único filho queMacunaíma teve. No filme, após Ci ter saído com a criança e uma bomba relógiodentro do carrinho do filho deles, a bomba explode matando os dois.

Depois da morte de sua mulher, Macunaíma perde um amuleto queum dia Ci havia lhe dado de presente, era a pedra “muiraquitã”. O anti-heroi ouo herói mau fica desesperado com a perda, até que descobre que a havia sidolevada por um mascate peruano, Vesceslau Pietra, o gigante Piamã, que morava emSão Paulo. Já no filme, a pedra é encontrada pelo mesmo “gigante”, que no filmerepresenta um poderoso industrial, dentro de da barriga de um peixe. Depois dadescoberta do destino de sua pedra, Macunaíma e seus irmãos resolvem ir atrásdela para recuperá-la. No livro, Piamã era o famoso comedor de gente, mas mesmoassim ele vai atrás de sua pedra.

Após conseguir a pedra, Macunaíma regressa para a sua tribo,onde após uma série de aventuras finais, finalizando novamente na perda de suapedra. Então, ele desanima, pois sem o seu talismã, que, no fundo, é o seupróprio ideal, o herói reconhece a inutilidade de continuar a sua procura, setransforma na constelação Ursa Maior, que para ele, significava se transformarem nada que servisse aos homens, por isso, vai parar no campo vasto do céu, semdar calor nem vida a ninguém.

As diferenças ficam bem evidentes quando lida a obra e vistoo filme. As simbologias existentes no livro ficam, talvez, perdidas por tersido o filme realizado após 30 anos a existência da obra literária.

Mas temos de entender que uma obra como Macunaíma, quase umalenda, um mito, representou muito para a sua época, e assim o diretor Joaquimquis fazer o mesmo para com sua época sem perder todo o valor representativo daobra Macunaíma.

2009-04-09T15:48:00.000-07:00

Sagarana

João Guimarães Rosa, tido como um dos maiores escritores brasileiros por sua revolução na maneira de escrever, já era premiado pela Academia Brasileira de Letras em 1936, dez anos antes de sua primeira publicação, por ter participado num concurso pela mesma academia com uma coletânea de poemas intitulada Magma.

Mineiro da gema, Guimarães Rosa aparece em 1946 para conhecimento do público com seu primeiro livro intitulado Sagarana. São nove as peças que compõem o livro. Peças estas que são tidas não como contos, mas em sua maioria como novelas, gênero peculiar de Guimarães Rosa.

Em Sagarana iremos encontrar o regionalismo como tema preponderante, o material folclórico, a magia que cercava aquele povo do sertão mineiro, a religiosidade, neologismos, um léxico vasto e a arte de contar estórias de um autor que nos leva a crer que ali se encontra um gênio.

João Guimarães em uma carta em resposta a João Condé fala sobre a criação de Sagarana. Conta ele que o ambiente em que se encontrariam suas estórias seria o interior de Minas Gerais, e que o livro seria composto por doze novelas. Após “sete meses de exaltação, de deslumbramento”, como diria o próprio autor, estava pronto o livro a 31 de dezembro de 1937. Destas doze novelas, Questões de família e Uma história de amor tiveram fim trágico, ambas foram destruídas. Bicho Mau ficou guardada para ser publicada em outro livro..

A linguagem de Rosa será sempre alvo de estudos. Neste seu primeiro livro, ele já começa a criar novas formas e vai mostrando no decorrer das histórias como se dava a língua falada dos capiaus. Sempre fiel à maneira de falar dos seus homens, Rosa escreve as palavras da maneira que são ditas como: papiatos, condizendo, opiniudo, esmochado, bijungidos, babujando, carapuçudo, arapuado, espandongado, rodeiras, etc., criando, portanto, uma nova maneira de escrita. Uma escrita falada.

As nove peças que encontramos em Sagarana continuam como diria João Condé, a grande tradição da arte de narrar. Ponto interessante de se observar, pois é quanto à maneira de contar as estórias que notamos como Rosa utilizava-se das palavras para nos dar a impressão que as cenas das peças é quem definiam a cadência daquelas.

Temos em Conversa de bois uma linguagem mais pesada, devagar, arrastada. O enredo gira em torno de oito bois que falam entre si, atrelados a um carro-de-bois. Sob comando de Agenor Soronho com ajuda do guia Tiãozinho, os bois levam uma carga de rapadura e sobre ela um morto, pai do pequeno guia.

Já em A volta do marido pródigo, temos uma linguagem mais solta, despojada. Até mesmo porque Lalino Salãthiel é um malandro nato, que não gosta de trabalhar e adora uma boa conversa. Sempre cheio de estórias arranca simpatia de todos, até mesmo quando deixa a mulher, praticamente vendida, para um espanhol.

Outra característica forte encontrada no livro é quanto à questão da tensão. O autor intensifica-a fazendo com que o leitor se aproxime de um desfecho trágico já previsto por este. Mas, quando já damos por encerrado a estória, predizendo que já sabemos como irá acabar, eis que algum acontecimento brusco acontece, trazendo à tona um acontecimento totalmente inesperado, consistindo numa ação que produzirá destruição ou sofrimento – algo típico da tragédia. Rosa fará isto sempre baseado na verossimilhança.

A superstição é também um dos elementos mais importantes na construção dos contos São Marcos e Corpo Fechado. Em A hora e vez de Augusto Matraga encontra-se também a questão da dualidade bem e mal, pois um homem que parecia ter o “diabo no corpo”, no final usa essa maldade gigantesca para realizar um bem maior.

Quem ouve falar de Rosa, talvez a primeira vista, fique com certo receio de lê-lo pela riqueza léxica encontrada em seus livros, dificultando o acesso à maioria dos leitores. Mas quando finalmente se toma coragem e abre-se não só Sagarana, o mundo fabuloso dos capiaus, mas toda obra de João Guimarães Rosa, toda aquela impressão some e nos incorporamos ao ambiente e aos personagens ali encontrados. Talvez na literatura brasileira não se encontre outro homem deste porte. O mundo criado por Rosa e toda sua maneira de expressão são de uma genialidade titânica. Rosa nos faz sentir próximos ao que se pode chamar de Literatura. Portanto, quem não o leu ainda, pare o que estiver fazendo e saboreie os prazeres encontrados no fabuloso mundo de João Guimarães Rosa.

2008-02-08T12:53:00.001-08:00

A Festa do Bode

O livro mostra como foi a Era Trujillo. Com aspectos jornalísticos misturando-se com romance, o livro tem de primeira vista uma narração que não empolga, mas mantendo-se uniforme na leitura, você se vê diante de uma intriga, de um assassinato, de rasteiras políticas, de medo e de muita obra podre que este livro contem.

Falando sobre os 31 anos que Rafael Trujillo ficou a frente do poder da Republica Dominicana, mandando e desmandando, utilizando-se de um presidente-fantoche, para parecer que a Republica Dominicana vivia numa democracia, Trujillo, mata e não da chances de seu inimigo suspirar ao menos.

De repente nos vemos na varanda do apartamento de Urânia Cabral; filha do celebre Cerobrozinho Cabral, assim era conhecido Agustín Cabral, presidente do senado. Ela estava ausente há 30 anos de seu país e decidira voltar sem saber bem o porquê.

As vésperas de mais um atentado contra o Chefe ou o Bode, como é conhecido Trujillo, vemos que nem todos que estão ao seu lado há mais de 30 anos querem vê-lo continuar no poder. O presidente Balaguer sempre quieto no seu cantinho, parecendo o um bichinho de estimação mostra-nos suas garras que podem ser de ferro quando o General morre, e vê que pode ter o país em suas mãos.

Com uma forma interessante de se contar toda a história, Mario Vargas nos ensina uma maneira de dialogar e trazer à tona cenas do passado em momentos totalmente oportunos. Alguns críticos viram que Urânia Cabral seria “ a personagem de peso” do romance-jornalistico, se é que assim se pode chamar o texto de Vargas. Tentando dar a ela um peso pscicologico, so que o que vejo, é que ela é somente mais uma história de Rafael Trujillo, uma das tantas que ele desgraçou. O principal é a forma de governo, como após sua morte foi encaminhado o país para a democracia. Como os personagens antitrujillistas compactuaram com uma forma de matar o Chefe, como ele os desgraçou. Vargas me mostrou o que é não ter tanta fé em um livro, e depois se arrepender em ter pensado nisto, arrepiei- me, não do começo ao fim, mas no prenuncio do fim e no fim, e adoro isto.

Vargas Llosa, Mario – A Festa do Bode / Mario Vargas Llosa ; Tradução: Wladir Dupont. – São Paulo: Mandarim, 2000.

2006-09-16T11:15:00.000-07:00

E do meio do mundo prostituto só amores guarde ao meu charuto

E do meio do mundo literário de Rubem Fonseca, só novas maneiras de escrever eu guardei. Mandrake, um personagem muito conhecido dos leitores de Rubem Fonseca, é um advogado que conquista mulheres sem fazer o menor esforço. É submetido a encontrar-se com Gustavo; outro personagem de Rubem em livro Buffo&Spallanzani. Gustavo, é um escritor que por causa de um acontecimento que lhe ocorreu por causa de uma mulher casada, veio a deixar de fazer romances, e agora está metido em ensaios, já que seus dois últimos livros foram uma decadência total. Como no outro livro de Rubem, ele é tido com suspeito de um assassinato graças ao seu apetite por mulheres, que por acaso parece com o de seu advogado.

Um homem, várias mulheres, como é de praxe nos romances de Fonseca, e dois assassinatos movem este romance emocionante. O enredo da história procura nos mostrar que amar não é tão difícil quanto se parece. Mas amar várias mulheres tem o seu quê de presunção. Mulheres que haviam tido casos antigos com Gustavo reaparecem mortas. Chegam-lhe pelo correio fotos de suas ex-namoradas, que consequentemente estas viriam a morrer. Fotos estas que pertenciam a Gustavo e que ninguém mais possuía. Claro que alguém conhecido seu teve acesso as suas coisas, mas quem?

O livro no começo não leva a crer que o romance irá nos abalar. Mas quando vai chegando seu derradeiro final, chegando ao clímax, podemos sentir nossos pêlos se eriçarem. Rubem Fonseca tem esse dom. A trama se desenrola toda em contorno aos diálogos que Mandrake gravou em conversas que lhe foram proibidas, e outras que lhe foram permitidas, deixando-nos sempre a par das conversas.

Amanda, Luíza, Sílvia, Hilde, Regina, Farida. Estas seis mulheres, aparentemente todas apaixonadas pelo escritor. Mulheres casadas, viúvas, solteiras, amantes; sofreram nas mãos de Gustavo. Mulheres morrendo, e duas das quais foram citadas tinham acesso a casa de Gustavo. Mas quem poderia ter feito algo assim? Uma delas tenta matar Gustavo por ciúme. Aí entra o amor doentio com sua faca letal. Vários amores diferentes, até que ele se depara com este que é dos piores e por pouco não perde sua vida. Mandrake fica tento por Gustavo uma certa estima, e esses dois grandes personagens de Rubem Fonseca, quem sabe, não poderão se encontrar num futuro próximo que nos anime mais e mais....

por Nathan Matos

2006-09-14T11:57:00.000-07:00

Ressureição

Medroso, inseguro, desconfiado. Essas são apenas alguns defeitos do coração do Dr. Félix. Homem que na sua mocidade suspirava por coisas fugitivas, hoje era um homem de trinta e seis anos, vadio e desambicioso. Se tornara assim depois que fôra lembrado por Deus com uma herança inesperada, tirando-o assim da pobreza.

Dr. Félix era o tipo de homem que não levava suas paixões a sério. Podemos até mesmo duvidar se chegavam a ser paixões. Ele dizia que um caso de amor só devem durar duas estações; ou então seis meses. O narrador do livro já nos faz esssa demonstração logo no segundo capítulo do livro. Ele indo a casa de Cecília para acabar com o amor que já estava chegando nos seus limites, e que ele achava por certo terminar aquela história. E assim o fez.

O livro logo no começo já nos mostra que rumo pode tomar a a história do coração de Félix. Um homem que provavelmente já tenha sofrido com o amor, e que agora não liga mais para ele. Mas no decorrer da história, e com a intromissão do autor-narrador, ele faz-nos perceber que a história com certeza irá tomar um rumo digamos um pouco diferente. Creio eu que na realidade a história em si não importa tanto, mas o modo como é contada por Machado, sempre meticuloso, ele dá seus ares da graça a todo instante e sempre nos deixando a par de todas as situações. Mas vamos ao que interessa...

Viana, tido por Félix como um parasita de considerações e da amizade, éo tipo de moço que vai atoda parte e conhece a todos, sempre falador e chamando atenção sempre. Viana vai a casa de Félix com um convite mandado pelo coronel para que este compareça ao sarau à noite. Viana conta a Félix que sua irmã Lívia veio morar com ele, tendo em vista que o marido da mesma havia morrido. Lívia viria pra morar com o irmão, mas já pensava em viajar pra Europa.

Os dois se encontram no sarau à noite em casa do coronel. No decorrer da noite, Félix vai se chateando com tudo que está a sua volta e decide ir embora, até que o coronel pede para que Lívia o retenha.

Os dois se conhecem e ficam amigos. Já podemos saber o que irá acontecer. Os dois se apaixonam. Félix o homem do coração de pedra revela em determinado momento do livro:
“Meu coração que aparenta se de marmórenão passa apenas de argila comum”. Aqui podemos ver que ele poderia sim vir a se apaixonar. Mas o seu coração cego pelo medo de perder a mulher, tendo sempre ciúmes que não haviam razões para existir vai malogrando todo o amor que por Lívia lhe era dado.

Quando imaginamos que Lívia o deixará, ela sempre o quer ter de volta. E ele persiste em seus erros, em pensar coisas escabrosas de seu amor, acreditando mais nas pessoas que falam coisas dela pra ele, do que nela mesma. Marcam o casamento e este quando está por acontecer, eis que Félix recebe uma carta anônima dizendo que deixe o casamento de lado, e ele o faz. Se não fosse por Meneses, um amigo seu, que por ora fora também apaixonado por Lívia, ele não teria ido ao encontro do seu amor, que encontrava-se adoentada.
Mas, por já ter feito Lívia sofrer tanto, e de tanto pedir perdão e desculpas, e por Lívia sempre o ter perdoado, e por tê-lo amado tanto sempre, eles não ficarão juntos como se poderia de se esperar para alguns leitores. Machado é fascinante, e eu que tinha medo daquela sua barba e daqueles seu olhar, hoje me deparo e digo: Leiamos Machado de Assis.

Serviços: de Assis, Machado.Ressurreição.Editora Formar, SP. 2005.

2006-04-19T07:01:00.000-07:00

A Casa dos Budas Ditosos

João Ubaldo Ribeiro afirma ter recebido de uma senhora de quase setenta anos um pacote com várias fitas gravadas contando histórias sobre sua vida. Uma mulher devassa, libidinosa e que não tinha medo de fazer sexo quando bem entendesse. O importante é que no livro é nos relatado algo de que todo ser humano tem medo de falar e até de fazer.
A protagonista nos conta como se iniciara no sexo. Ela diz ter nascido para isso, pois nunca tinha ouvido nada de ninguém, mas ela sabia o que devia fazer. Tendo começado sua aventura sexual com um negrinho que morava no sítio do avô, conta como fizera para perder sua virgindade pela frente, como ela costuma falar, porque no cu já havia perdido faz tempo.
Ela detestava ter que em sua época ter que fingir de que não sabia de nada quando ia fazer sexo com algum homem. Tinha que fingir que nunca tinha pegado num cacete, de como nunca havia dado o cu para ninguém, que era essa sua primeira vez. Achava tudo isso uma hipocrisia. Se bem que ela acha muita coisa hipocrisia. Ela acha que devíamos ser mais mente abertas para o sexo. Ela aprendera muito com sua amiga Norma Lúcia, que era pra ela uma ídola, sim, ídola mesmo. Ela não tinha inveja daquelas destrutivas, mas inveja de um dia conseguir fazer tudo que Norma Lúcia fazia. E depois de algum tempo, claro que conseguiu.
Fez com que muitos homens e mulheres melhorassem em suas relações sexuais, achando que fizera até favores a muitos destas pessoas. Concordo com ela. Acha ela que homens e mulheres não devem ter frescuras para todo tipo de sexo, ela por exemplo sempre dizia que os homens gostam de ver mulheres se beijando, se comendo, mas quem disse que mulher não gosta de ver homens se chupando, se comendo, fazendo tudo que tem direito? Tanto é que ela deixava de fazer sexo com homens que não davam o cu para seu marido por preconceito e nem chupavam outro homem. Quando algum homem só queria ser chupado por outro ou enrabar outro, ela fazia com que o otário se sentisse menosprezado, e não é que o cara acabava dando o cu e chupando o pau de seu marido ou de quem estivesse com ela?
Ela e o marido eram dois alucinados por sexo, assim como inúmeros dos seus amigos. Ela sempre falava que a melhor coisa que tem é fazer sexo com amigo, que não existe esse que não se pode transar com amigo por medo de perder amizade. É até melhor, diria ela, pois fica-se mais a vontade, os encaixes saem melhor. Se não fosse para transar com amigo, era melhor transar com alguém que não se fosse mais ver na vida.
O livro pode parecer de uma imoralidade tremenda, mas acho que não passa de uma conversa totalmente sem censura sobre sexo. Quando ela fala sobre seus casos com seu irmão, seu tio, e dizia que se arrepende de não ter comido seu pai, várias pessoas podem ter parado de ler o livro ou ter continuado lendo o livro por curiosidade que o ser humano tem. Pode até ser que quem leu o livro venha mais a frente dizer que não leu por pura vergonha, ou hipocrisia como minha heroína fala.
Merece ela palmas, ou João, o pervertido. O importante é que foi declarado no livro algo que toda pessoa viva que não seja um débil mental tem sim vontade de fazer. Só o que existe como foi dito, são pessoas assim, pessoas incestuosas, pessoas que gostam de sexo animal, de grupal, de todas as formas de sexo. Não se pode repreender isto, não se pode virar os olhos para o outro lado, pois até do outro lado vai haver sexo para ser visto. Não adianta você falar que não pensa nisso. Pensa, e se duvidar pensa até igualmente como ela pensa.
A realidade é que nunca iremos saber realmente se João inventou esta história ou se realmente existiu essa tal mulher. Ela pode até ser fruto da cabeça de João Ubaldo, mas que existem inúmeras mulheres e homens como ela, ah isso existe. E como diria minha heroína que não tem papas na língua e que ama o sexo eu vos pergunto : O que é a vida? E ela vos responde: É foda.A vida é foda.

Serviços: Ubaldo Ribeiro, João. 1a ed.Editora Objetiva LTDA. Rio de Janeiro, 1999..

2006-04-12T07:01:00.000-07:00

Revolução dos Bichos

A revolução acontece na Granja do Solar, que mais tarde virá a se tornar Granja dos Bichos. Major, um porco de doze anos, sonhara como todos os bichos poderiam sair da escravatura imposta pelos humanos, seus donos, para serem livres. Diz ele que tem que se fazer uma revolução e ser posta em prática o Animalismo, uma analogia ao Comunismo.
Onde todos os bichos irão trabalhar para si próprios e que não precisariam serem escravos nunca mais dos seres humanos. Major morre, Bola-de-Neve e Napoleão, dois porcos que ficaram por cuidar das idéias do Major, põem em prática a idéia do Animalismo.
Certo dia, os donos da Granja ficaram sem alimentar os animais e estes se revoltaram e tentaram invadir o depósito onde os alimentos se encontravam. Mas Jones e seus ajudantes viram a invasão dos animais e saíram a chicoteá-los. Os animais foram à luta e quando eles menos esperavam conseguiram colocar os donos, Jones e sua mulher, para fora da Granja do Solar.
Começa então uma nova vida para os bichos. Todos irão para o campo trabalhar, o trabalho será dividido igualmente, e o fruto deste trabalho também. Os porcos, os únicos que sabiam ler e eram tidos como os animais inteligentes da Granja, ficaram responsáveis pela organização da nova comunidade. Tudo vai correndo bem. A Granja do Solar tivera seu nome mudado para Granja dos Bichos e fora até fabricada uma bandeira verde com um chifre e uma ferradura no centro da bandeira, tendo este símbolo como símbolo do Animalismo. Vejam que até na bandeira Geroge Ornwell faz alusão ao Comunismo.
Intrigas virão entre Bola-de-Neve e Napoleão, este por sua vez irá expulsar Bola-de-Neve da Granja por não aceitar as idéias de Napoleão. Aos poucos a escravidão vai ressurgindo. Só que agora os animais não trabalham mais para os humanos e sim para os porcos. Antes os animais que tinha aversão aos seres humanos vão transformando-se iguais a eles. Vai surgindo uma desigualdade social na Granja, onde os cachorros e porcos serão, digamos, um nova burguesia e os demais bichos seus escravos.
Os mandamentos que foram criados pelos porcos, os sete, aos poucos vão sendo modificados por ordens de Napoleão. Vai sendo feita também uma certa lavagem cerebral nos bichos. Tendo-se em vista que estes animais não possuem memórias muito boas como as dos porcos, estes inventam inúmeras histórias. Por exemplo, que fora herói da luta pela revolução fora Bola-de-Neve, mas aos poucos, os porcos fazem com que Bola-de-Neve seja visto como traidor dos animais.
O livro é de uma extrema crítica, que fique claro, não às idéias do Comunismo, mas ao totalitarismo que fora posto em prática por Stálin. Tanto é tamanha crítica a URSS, que temos Major como Lênin, Bola-de-Neve como Trotsky e Napoleão como Stálin. Quem conhece um pouco sobre a revolução ocorrida na URSS irá ficar de queixo caído de como Geroge Ornwell faz com que uma revolução feita pelos homens seja igualmente possível ser feita por seus bichos.
O final do livro é uma coisa esplendorosa, que nos mostra que podemos até tentar mudar o modo de sociedade, mas o ser humano não muda, tanto é que os porcos que viviam em luta com os homens, seus eternos inimigos, tornam-se iguais na sua podridão humana.

2006-04-12T07:00:00.000-07:00

Meus Verdes Anos

Após ter lido quase todos os seus livros, faltando somente os de crônicas, pude ter a certeza de que noventa por cento dos seus livros foram baseados em sua vida. Meus verdes anos faz com que tenhamos certeza disso. Vários dos personagens “criados” por Lins do Rego realmente existiram e conviveram com ele.
Neste livro de memórias que diz ele reter o que ainda lembrava de sua infância nos mostra de onde vem tanta clareza em sua escrita. Um garoto que era tido praticamente como um asno, sem conseguir juntar as palavras ou distinguir os números vem a ser um dos maiores escritores de nosso país. Um pouco esquecido devo realçar. Não lhe é dado o devido respeito José Lins do Rego como acho que deveria ser dado.
O livro mostra o amor que o menino de engenho tinha pelo seu avô. Mesmo este sem nunca ter lhe dado um abraço, um beijo, mas sempre demonstrando seu amor com seu jeito duro. O velho que era pra ele maior que tudo. Mesmo depois descobrindo que se avô não era dono de tudo, não era maior que todos, continuava a amá-lo.
Órfão, Lins do Rego veio a ter praticamente três mães, que fora perdendo aos poucos. Sempre se achando numa solidão profunda, na qual fazia com que temesse todos. Asmático, sempre que algo de duro lhe era feito, como quando o marido de sua Tia Naninha reprimia-lhe apenas por odiá-lo, aparecia-lhe aqueles miados de gato no peito, fazendo com que tivesse sempre que ter uma sessão de vomitórios e trancafiado em cima de uma cama.
Sabemos agora que não apenas Meus verdes anos é um livro autobiográfico, mas que toda sua obra o é. Lins do Rego passa para mim, após ter lido seus romances todos, com certeza a ser sem sombra de dúvidas com este seu regionalismo formidável, não um dos melhores de nossa terra, mas sim, um dos maiores.

Serviços : Editora José Olympo, 2a Ed., Rio de Janeiro, 1957.

2006-04-10T15:11:00.000-07:00

O velho e o mar

Uma luta é travada durante dias no mar. O velho está só, já não tem o rapaz Manolim para ajudá-lo, pois os pais deste acham que o velho não tem mais sorte no mar; diga-se de passagem que já fazem quase oitenta e cinco dias que o velho não pesca nada.
No octogésimo quinto dia, o velho depois de afastar-se bastante de sua ilha, consegue algo, mas ainda não é o que espera pegar. Decide voltar apenas quando conseguir um peixe e dos grandes. Uma das quatro varas de pescar é acionada, e logo o nosso velho fica pé conta o peixe desconhecido. Tenha certeza de que uma batalha será travada por esses dois seres.
O peixe é enorme, isso só vem a saber o nosso protagonista somente no segundo dia de luta. Passam-se três dias longos. O velho devaneia, luta contra sua própria consciência. Após conseguir pescar o peixe com setenta centímetros maior que seu barco, o velho volta para sua ilha, Havana.
O velho na volta para casa ainda mata alguns tubarões, digamos com suas últimas armas e forças. Chega a ilha, a policia já havia saído para procurá-lo no mar, sem resultado. Chegando a ilha, o peixe está totalmente devorado e o velho é vencido pelo cansaço.
Ernest Hemingway nos mostra como um velho de idade muito avançada que ainda vive apenas por ter alegria em conversar com Manolim quer conseguir pescar um peixe grande para fazer com que Manolim voltasse a pescar consigo. Hemingway declarado um escritor clássico, para mim ainda não visto assim, tem esse seu livro mencionado em Viver para contar de Gabriel Garcia Marquez. Para mim a escrita é fraca, de fácil acesso. Mas creio que não passa muita coisa, mas consegue nos mostrar a força que o Homem tem dentro de si. (Tenho que admitir que esta resenha é fraca, mas é em conseqüência da leitura do livro).

Serviços: O velho e omar; tradução de Fernando de CastroFerro. Revista para o Brasil por José Baptista da Luz. 21a ed. Rio de Janeiro, Civilização Brasileira, 1981

2006-04-04T11:09:00.001-07:00

“O pecado reviveu e eu morri”

É praticamente desta maneira que a menina Gertrudes despede-se do pastor. O pastor na volta para sua casa, é chamado por uma criança a beira da estrada para ajudar uma pobre velha que estaria morrendo. Quando chegam no determinado local, a velha já estaria morta, acompanhada de uma jovem, que ele vem saber depois que esta seria sua vizinha, e que a criança seria sua empregada.
O pastor vê que a casa onde ele fora parar era longe demais de sua aldeia, apesar de ter a sensação de que há muito tempo ele já passara por ali. O padre ao conversar com a vizinha da velha, nota que existe uma massa espessa de cabelos em um determinado canto da casa toda encolhida. Ao chegar mais perto ele pode constatar que seria uma jovem; de quinze anos, como a vizinha lhe dissera. Era cega.
O pastor vendo que não poderia deixar aquela jovem ali, resolve leva-la consigo. Pois a jovem criatura era sobrinha da velha morta e ela era sua única parente. Sua mulher não olhou com bons olhos a chegada da intrusa. Mas mesmo assim ele insistiu na permanencia da menina na casa.
No decorrer do livro, o pastor vai nos mostrando como fez para ensinar a jovem cega de como eram as coisas deste mundo. A menina outrora parecia nunca ter falado, nunca ter tido coragem para nada e agora ela vivia sem conhecer os pecados do mundo.
Amélia, a mulher do pastor já notara há tempos que ele se apaixonara por ela. Tanto é que em determinado momento ela diz: “Se fosse necessário que eu te avisasse de tudo o que não sabes observar”.
Não há dúvidas que Amélia já sabia do amor do pastor por sua protegida, mas ele parecia não saber.
O pastor por todo o livro tenta esconder de Gertrudes o que seria o pecado, o mal. Mas Gertrudes vem a descobrir. Os dois já sabem que se amam. Martins, amigo do Pastor, diz a este que Gertrudes teria como poder enxergar. Ele porém ao inves de ficar contente, fica um pouco insatisfeito, com medo.
Gertrudes acorda para a vida. Ela agora pode ver. Infelizmente, agora ela pode ver quanto sofrimento trouxe para a família que o acolheu. Ela tenta suicidio jogando-se de uma ponte. Não consegue. Mas vem a ficar muito doente com o incidente.
Gertrudes confessa ao Pastor que não mais o ama, e que sempre amou seu filho, a imagem dele. O Pastor “quisera chorar, mais sentia o coração mais árido que o deserto”.

Serviços: Gide, André. Tradução: Diná Fineberg. 5a ed. Casa Editora Vecchi. Rio de Janeiro.

2006-04-04T11:09:00.000-07:00

Memórias de minhas putas tristes

Belo, magnífico, mas solitário. Quase atingindo Cem anos de solidão, escrevendo crônicas para um jornal e sem ter qualquer horizonte a ser alcançado, temos um senhor de noventa anos para nos contar como fora sua vida com algumas de suas putas.
Não tendo nunca sentido o amor dentro de si, ele começa a crer que isto encontra-se em uma ninfeta de quatorze anos. Acontece que este senhor não tem relações com esta ninfeta, mas ao mesmo tempo goza o tempo que passa ao lado dela no decorrer da noite.
O velho sábio depois de algumas noites dormidas ao lado de tal ninfeta, começa a notar que sua vida toma mais ar. Em determinado momento do livro quando está a conversar com a dona do cabaré, no qual ele dorme com sua amada, ele pergunta de que modo ele poderia presentea-la. Então Rosa Cabarcas diz a ele que poderia comprar-lhe uma bicicleta, pois a que ela usava para atravessar a cidade de uma ponta a outra para trabalhar já estava bastante avariada. Quando nosso querido velho se dirige a uma loja para comprar a tal bicicleta, ele não consegue deixar de andar nela, e cantar “com ares do grande Caruzo”.
O livro é de uma intimidade para conosco enorme. É nos narrado de tal forma que temos a impressão de estar ao lado deste quase centenário solitário. Gabriel Garcia Marquéz mais uma vez faz-nos deleitar sobre suas palavras e faz com que desejemos sempre estar a lê-lo.

Serviços: Memórias de minhas putas triste/ Gabriel Garcia Márquez; tradução Eric Nepomuceno. Rio de Janeiro:Record, 2005.

2006-03-21T10:15:00.000-08:00

Viva o povo brasileiro

Não posso fazer uma resenha deste livro. Não dá pra resumir o livro. Não da para explicar totalmente o livro. João Ubaldo Ribeiro fez com que eu praticamente chorasse em vários momentos do livro. Um livro que conta realmente como eram tratados os negros no nosso Brasil. Conta como os nobres aqui viviam. O livro narra paralelamente a história da família do Barão de Pirapuama que por sua vez mistura-se com os Ferreira-Dutton de Amleto Henrique. Não temos personagens principais, temos uns mais marcantes que outros. Uns fazem-nos chorar, outros pensar, outros fazem-nos rir.
Mostra como Maria Dafé quis melhorar a vida do povo. Ela acordou para seu povo, quando teve sua mãe morta, com mais de vinte punhaladas, na sua frente. A Irmandade de qual ela pertencia e muitos outros sofridos brasileiros pertenciam sem saber que pertenciam, diziam que fora criada por três negros numa casa de farinha na ilha de Itaparica.
A decadência de um país é totalmente descrita e ridicularizada no livro. Homens, como Bonifácio Odulfo, que achavam que caixeiros, açougueiros, sapateiros, ferreiros, e muitos outros profissionais que exerciam seu trabalho para viver, não poderiam ser chamados de povo, era repudiado pelo próprio irmão Patrício Macário; um deserdado de sua família que fora para o Exército para tomar jeito, também resolve ver o mundo de outra forma, após conhecer Maria Dafé; dizendo que ele e sua corja é que eram estrangeiros europeus, que cá não viviam, que tinham vergonha de falar até a própria língua, estes sim, não eram o povo brasileiro.
Não há como poder falar sobre a grandiloqüência de João Ubaldo neste livro. Creio realmente ser o melhor entre todos os seus livros lidos por mim; e que inúmeras pessoas também o acham. Ele retrata a cara do povo. Retrata o Espírito do Homem, de onde viemos, como viemos e porque vivemos da forma que vivemos. Sempre existirá explorados e exploradores, mas se o povo brasileiro não se unir não haverá formas de combater o mal.
Em uma determinada canastra eram guardados todos os segredos do nosso povo pela Irmandade. Sempre as maiores figuras combatentes para a vida digna de nosso povo foram responsáveis por tal. Tanto é que depois de muitos séculos tendo se passado, e muitas coisas terem sido guardadas, a canastra eis que nos mostra o futuro perante três ladrões, que vieram roubá-la no dia em que Patrício Macário morre, e não conseguem agüentar olhar dentro da canastra por muito tempo, porque nela é guardada o futuro. Nela pode se ver crianças morrendo, estrangeiro mandando aqui, guerras, e vêem, imaginem só, uma corrupção indestrutível que aqui ocorre desde que por aqui chegaram os portugueses. Os ladrões deste futuro, piores que os três, andam de gravata de seda, alfinetes de brilhantes, abotoaduras de pérolas e outras coisas que aumentam seu porte fino.
A casa de farinha se definha sendo comida pela terra. Que não suportou ver tanta miséria prevista pela canastra. O futuro mesquinho estava traçado, e cá estamos nós vivendo ele. E como diria Maria Dafé, Julio Dandão, Negro Budião, Zé Popó, Patrício Macário e muitos outros levantando o braço com punho fechado:
Viva o povo brasileiro! Viva nóis!

Serviços: Ribeiro, João Ubaldo. Viva o povo brasileiro: romance / Rio de janeiro: Nova Fronteira,1a ed., 1984.

2006-03-15T09:29:00.000-08:00

Eurídice

Este é o décimo primeiro romance de José Lins do Rego que veio a tona no ano de 1947. Lins do Rego é fantástico, que fique claro minha opinião sobre ele. Neste romance singular, Lins do Rego faz-nos devorar seu livro num ímpeto só. O que se passa no livro é de uma serenidade imensa.
Júlio, o qual não teve uma infância digna, digamos assim, cresceu de uma forma introspectiva. Ele é o narrador de sua própria história e, que aos poucos conversa conosco para informar-nos que sua narrativa está sim dizendo o que na realidade ele viveu, sentiu e sente no momento em que nos conta sua narrativa. Preso, ele resolve fazer com que o tempo venha a passar no decorrer em que ele escreve sobre si e sobre os que ao seu lado estiveram.
Júlio tem em sua essência uma simplicidade e uma serenidade gigantesca. Um estudante de direito que teria um ótimo futuro, vem a se perder pelo cheiro de Eurídice. Ele mostra-nos quanta solidão viveu e sofreu. Sempre nos relatando como foram seus tempos de menino e como foi critica sua passada pela pensão de Dona Glória. Lins do Rego certamente nos passou como a solidão pode ser confortante, mas ao mesmo tempo insensível para conosco. O livro é marcado por três mortes que acontecem de formas diferentes. Mas tenha certeza que uma delas foi levada porque a solidão pairou sobre a cabeça deste jovem de nome Julio.

por Nathan Matos

Serviços: Eurídice/ José Lins do Rego; 3 ed.- Rio de Janeiro: José Olympio, 1980

2006-03-15T09:23:00.000-08:00

Vila Real

“Quem somos? Somos choros plangentes, somos as esmolas das almas dos mundos das misérias das incertezas.”
Não sei bem o que falar sobre a beleza estonteante desta obra chamada Vila Real. Não sei por que João Ubaldo Ribeiro não é lembrado em provas de vestibular e rodas de conversa sobre literatura. João é um marco na historia do romance nacional. Argemiro, personagem principal de sua obra tem que ter lugar ao lado de Fabiano de Vidas Secas, e ao lado de Deodato em Grande Sertão Veredas.
Um homem que fora expulso de sua terra com seu povo, sem saber, guerrear, aprende e vai à luta para poder pertencer à sua terra novamente. Um homem como Argemiro, sem formação, mas que ao mesmo tempo teve sim formação na vida através de seu pai. Argemiro não perde para nenhum homem filosófico.
Não sei como adjetivar esta obra que me fez pensar mais uma vez na minha existência. Por que é isso que Argemiro nos faz pensar, temos que lutar pela vida e pela morte, pois a vida é pela morte, e a morte é pela vida.
João Ubaldo Ribeiro mais uma vez faz com que nos surpreendamos pelo raciocínio da narrativa. Temos que ser leitores assíduos deste monstro brasileiro que tornar-se-á lembrado por muitos, infelizmente quando vier a padecer, pois no Brasil gostamos de lembrar dos mortos. Ubaldo é um dos melhores contemporâneos na América Latina.
Termino por dizer que não podemos deixar de esquecer Ubaldo como um dos maiores de todos os tempos no Brasil.
Quem quiser ver a magnificência desta obra, não perca tempo, leia, que com certeza ira se arrepender de não ter lido antes.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:13:00.002-08:00

1984

George Orwell é o nome dele. O primeiro livro que leio deste grande homem. Sim, digo isto porque um ser humano que escreve o que ele escreveu, sobre a sociedade do ser humano, deve ser ovacionado por horas, se não dias. Uma critica ao capitalismo, ao imperialismo e ao poder. Incrível no que o mundo se transformou. Dividido em três super potências: Oceania, Lestásia e Eurásia. Onde neste mundo existe uma guerra contínua, e que esta guerra por ser contínua, não significa nada.
Winston é uma falha na sociedade em que ele vive. Um homem de quarenta anos que começou a onze anos atrás a criar coragem para pensar. O medo era grande de pensar, porque qualquer coisa de errado que acontecesse em seu hábito, a Policia do Pensamento poderia prende-lo. Não no mesmo instante, mas talvez dentro de dias, de meses ou até mesmo anos. E é o que acontece com ele. Vigiado por sete anos, ele vem a ser descoberto quando pensa estar participando de algo que é contra o Partido, algo contra o Grande Irmão.
Esta sociedade na qual Winston vive é algo que não poderíamos conceber em nossa sã consciência, mas temo que depois ler este livro, começaremos a temer que isto possa sim um dia vir a acontecer. Uma sociedade onde não se pode pensar, onde o ato sexual não é permitido por não admitir que com a relação as pessoas possam vir a sentir algo de emocional. Não existe passado, pois o passado fora modificado pelo Partido e tudo que acontece neste determinado presente é o que sempre aconteceu. Todos os registros foram modificados pelo Partido e sempre que é preciso continuam a modificar o que quer que seja para continuarem com seu sucesso. Já não existe mais nenhum tipo de literatura, nem um tipo de arte, nada.
Winston é preso pelo Partido. Ele é enganado e caiu em mais uma das artimanhas que o Partido tem. No decorrer de dias, meses, ele é submetido a inúmeras torturas, chegando a ficar parecido com um esqueleto semivivo.
A existência do ser humano já não é mais do modo que fora, é pior. Existem os “proles”, os quais são chamados assim porque não participam do mesmo tipo de sociedade que Winston participa, mas são cúmplices completamente imbecilizados pelo Partido. Os proles, somos nós.
Orwell faz-nos pensar. Faz com que sejamos um Winston em determinada sociedade para que experimentemos o que irá nos acontecer. Ele nos transporta da realidade para dentro do corpo de Winston. Ficamos aflitos, assustados, desencorajados. E no término de tudo acontece o que acontece hoje em dia. Nós não realizamos nada.

2006-03-08T09:13:00.000-08:00

Ensaio sobre a lucidez

Uma votação ocorre. Na capital, os votos em brancos chegam à oitenta e três porcento na segunda votação. A primeira que ocorrera não havia passado de setenta por cento. José Saramago é quem nos traz este ensaio magnânimo sobre a lucidez. O primeiro livro dele lido por mim. Infelizmente não tive como ler o ensaio que precede este: Ensaio sobre a cegueira. Neste determinado ensaio publicado no de 1995, foi o primeiro a falar sobre este país fictício em que à quatro anos ocorrera uma cegueira total em todos os cidadãos, somente não ocorrendo a uma mulher que vem a ser julgada nesse livro do qual li, Ensaio sobre a lucidez.
O que os habitantes dessa cidade propõem não é a substituição do governo que atua neste momento, mas eles propõem um questionamento permanente sobre esta democracia que ocorre no país. O mais engraçado é que nem o governo, a mídia e a policia acreditam que quase toda a população de uma cidade tenha pensado exatamente igual tendo votando em branco.
A cidade é posta em estado de sitio. O governo assim pensa que trará o caos a cidade pedindo que os governantes voltem e a policia também, sim, porque qualquer forma autoridade fora tirada da cidade por ordem do presidente. Mas ao contrario a cidade continua do mesmo modo como dantes. Se duvidarmos estará até melhor.
Saramago realmente me surpreendeu. Sinceramente eu não tinha em mente que o poder de escrita deste senhor de Portugal fosse de tamanho “poder”. Sim, porque o livro fez-me arrepiar em três ou em quatro ocasiões incríveis que teríamos hoje dado o nome de atos revolucionários. Porque não é todo dia que se vê o que essas pessoas fizeram neste livro. Creio portanto este ser um livro que não deva faltar a nenhuma biblioteca e a nenhuma pessoa que goste de ler uma magnifica literatura.

Serviços: Ensaio sobre a lucidez/ José Saramago.-São Paulo:Companhia das letras, 2004.

2006-03-08T09:12:00.003-08:00

O Eterno Marido

Alguns dizem que o livro é um dos livros mais leves de Dostoievsky, sinceramente não acho assim tão leve. Certos críticos dizem que o livro não tem muitas questões filosóficas e existenciais, mas vos pergunto se um homem do subterrâneo não é um homem com problemas filosóficos e existenciais. Para quem conhece o livro “Memórias do subsolo”, sabe muito bem do que estou falando. Veltchaninov é um homem do subterrâneo, entende-se então que ele tem problemas dos tipos aqui relatados sim.
Dez anos após tendo deixado sua amante para trás, sem saber se estava realmente gravida ou não, ele tende a encontrar o homem que ele traiu. Este por sua vez aparece com uma criança. Veltchaninov sabendo que Pavlovitch, o homem traído, tem uma filha, logo consegue imaginar que aquela seria sua filha.
A amizade que esses dois tiveram tempos atrás nos parece ter sido sincera para um lado. Quando eles voltam a se encontrar numa madrugada, em que nosso homem do subterrâneo não consegue dormir, finalmente Veltchaninov irá descobrir quem era o homem que o perseguia; ou como ele pensava, ele é quem perseguia este homem.
Neste momento do livro, um suspense começa. A conversa entre os homens vai fluindo, o encontro acaba-se, e a partir daí a neblina fica pairando sobre o livro. Sim, uma neblina paira sobre as linhas do livro, porque Pavlovitch é um irônico, fazendo temermos se realmente ele já sabe de tudo ou não. O modo como as conversas entres os dois homens acontecem é de suma importância serem lidas com toda a atenção possível.
Nosso querido Dostoievsky nos mostra alguns sintomas declarados por seu homem do subterrâneo em Memórias do subsolo, como quando Veltchaninov geme pelo prazer, em sabermos que ele é totalmente melancólico e doente, e ele também possui o gosto pelo paradoxo que creio ser típico do homem do subterrâneo.
Veltchaninov tem Pavlovitch como um “eterno marido”, mas depois vê que ele é sim um “tipo feroz”. Pavlovitch porém, declara-se como sendo um “eterno marido”. Posso terminar por dizer que este livro é sim uma leitura agradável de se ler e que em momento algum foi feito para nos entreter e sim, para aprendermos mais com os monstros que convivemos todos os dias. Assim dizia Veltchaninov:
“O mais monstruoso dos monstros é o que tem bons sentimentos”.

por Nathan Matos

Serviço: Sem numero de ediçao, Editora Ediouro, Tradução de Mariana Guaspari.
*Devo dizer que o livro que li deste editora possui vários erros de escrita, portanto aconselho ler o livro publicado pela editora 34, com traduçao de Boris Schnaiderman, pois ele não nos deixa a desejar em suas traduções.

2006-03-08T09:12:00.002-08:00

Assassinatos na Academia Brasileira de Letras

Parece que está virando moda escrever livros sobre assassinatos não acham? Mas não creio que essa moda tenha atingindo Jô Soares. Assassinatos na academia brasileira de letras é um livro que não nos faz parar de lê-lo quando começamos em tal empreitada. Ao contrário de certos escritores (como Dan Brown) Jô não escreveu um livro para entreter-nos, mas sim para nos contar uma história bem contada e com uma certa pitada de humor. Sim, pitada. Porque realmente o livro me fez rir, mas infelizmente em três momentos. Mesmo assim o livro não perde a beleza da qual o Rio de Janeiro dispunha na década de vinte.
Devo ressaltar que o autor de tal livro nos engana muito bem, quando pensamos saber quem vem a ser o assassino de tais imortais. Com certeza eu não teria desconfiado da pessoa certa, se minha curiosidade de ler sempre as últimas palavras de todo livro fosse tão grande. (Tenho essa mania de sempre ler as ultimas palavras finais dos livros)
Por coincidência, uma coisa na qual nosso policial não acredita, eu vim a descobrir quem era o assassino. Venhamos e convenhamos, Machado Machado, o policial que cuida do caso dos mortos imortai,s não acredita na coincidência, mas o modo como ele descobre tais pistas para chegar até o assassino é, sinto em ter que dizer isso mas, coincidência.
Devo confessar que nos três livros lidos por mim de Jô Soares: O xangô de Baker Street, Quem matou Getulio Vargas e Assassinatos na academia brasileira de letras, devo dizer que o que mais gostei foi o no qual Sherlock Holmes participa, o do xangô.
O livro é agradável de se ler, apenas às vezes temos que ir até o dicionário, o que é bom. Porém só fiz elogios, mas acho que deveria ter sido mais rude. Infelizmente não sou bem a pessoa certa pra falar de Jô Soares, mas mesmo assim existira momento do livro que achei uma literatura fraca. Não pelo que ele nos fornece sobre envenenamentos e sobre o Rio de Janeiro, mas porque creio que faltou algo de essencial em seu livro que não sei dizer.
Acho que não devo mais falar sobre o livro, porque falar sobre livros que envolvem assassinos que sempre tentamos descobrir, é um pouco ruim de comentar sobre tais. Mas creio que Jô tenha pecado em algo. Colocar o velho clichê de um casal e que descobrem juntos toda a trama. Ele poderia ter sido maior do que isso e é tudo.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:12:00.001-08:00

Viver para contar
Viva e depois conte-as. Sobre o que estou falando? Memórias, falo de memórias. Viver para contar é o livro de memórias de Gabriel Garcia Márquez. Depois de muitos livros escritos, ele resolveu somente agora publicar suas memórias, logo agora que ele nos diz que está perdendo as lembranças, e que estas misturam-se com a realidade e os sonhos, acabando por não poder distinguir sobre realmente o que viveu. Um de seus irmãos mais novos disse a ele uma frase na qual ele concordou, e tive que concordar também, ele disse que memórias deveriam ser escritas antes de todos os outros livros, enquanto ainda tem-se suas memórias guardadas.
O livro começa quando sua mãe reaparece pedindo a ele que a acompanhe para venderem sua antiga casa. No momento em que Gabito a vê, quase não a reconhece. A partir daí Gabo começa a relembrar sua infância, onde estudou, os amigos que teve, dos professores que muito lhe ajudavam, não por tirar boas notas, mas por ter um aspecto diferente de todos para com os livros. O livro é cheio de idas e vindas. Em determinado momento ele está falando de sua vida, no outro como começou na sexualidade, no outro como entrou para o jornalismo, e o leitor que não estiver atento irá se perder com certeza em suas lembranças, que por sinal são muito interessantes.
Garcia faz vermos que existem fatos de sua vida que se misturam com seus personagens dos livros. Como em Cem anos de solidão, em que um dos Buendía fabricava peixinhos de ouro e no livro de memórias ele relata que seu avô também fabricava, são nesses momentos de "coincidência" que Gabriel já não sabe o que é realidade e fantasia.
O livro é de um aspecto intrigante, possui um conteúdo jornalístico, possui sua eterna ficção fantasiosa, mas mesmo assim o livro tido como de memórias, também não deixa de ser um romance. Realmente Gabriel Garcia Márquez é com certeza um dos melhores no que faz.
por Nathan Matos

2006-03-08T09:11:00.003-08:00

Dom Casmurro

Uns dizem que fora traído, outros alegam que não. Mas na realidade o que Machado de Assis quis e ainda quer mostrar-nos é a essencial ambigüidade que estrutura o texto.
Dom Casmurro assim alcunhado por um vizinho que sempre lê uns versos para ele dentro do trem, resolve escrever sobre a história da sua vida. Capitolina, tida por José Dias como uma moçoila possuidora de um olhar oblíquo e dissimulado, vem a conquistar o coração do nosso fraco Bentinho. Sim, fraco. Capitu no decorrer do livro mostra-nos o quanto é fria, calculista e não tem nada de ingênua.

Na realidade, a história contada pelo nosso seminarista Bento Santiago, ou Dom Casmurro, não passa de uma história banal. O que importa realmente é o romance e não a história que é contada. (Temo que algumas pessoas achem que romance e uma história de amor, sejam a mesma coisa).

Pensava eu, que as histórias machadianas, fossem mais banais, porque sempre chegam até mim para falar de Machado como um escritor detalhista e etc. Pelo menos não noto neste livro, o que me fora dito. Porém o livro é marcado por ora, por algumas digressões no meio do livro. Casmurro conta sua história, mas as vezes interrompe-nos para que paremos de ler o livro, ou mesmo para que ele possa nos contar algo que tenha deixado passar sem que lhe percebesse. Machado torna-se para mim a partir de agora um ponto para pesquisa da literatura brasileira.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:11:00.002-08:00

Cem Anos de Solidao

O que dizer de um livro que dizem ser a melhor novela espanhola depois de Don Quixote? Eu, um mero mortal jamais irei ousar denegrir a imagem de um ser como Gabriel Garcia Marquez. Esplendido, primoroso, magnifico, lindo, a poesia em fabula. Márquez realmente mereceu o nobel de literatura. Li apenas dois livros seus, mas vejo que este homem é um escritor que não deve ser esquecido jamais. So tenho elogios para com este autor.
Ele nos leva a um mundo soberbo, onde “o tempo não passa, ele gira em circulos”, como dizia Ursula.
Neste conto miraculoso de Gabriel, temos mortos que vivem, chuva de flores amarelas, borboletas que dizem quando alguem irá aparecer, temos o conhecimento do esbanjamento, guerras, chacinas, esquecimentos de uma populaçao toda, temos o final da estirpe de um familia que de acordo com o velho cigano Melquiades so poderia ter passado pela Terra, apenas por cem anos de solidao, onde o primeiro dos Buendia morre debaixo de um castanheiro e o ultimo morre comido por formigas carnivoras.
Márquez me mostrou como um mundo das fabulas é bonito e tao ficticio que as vezes nos faz querer migrar para esta terra longiqua que este grande “conto de fadas”.
Não posso relatar partes do livro, porque esta familia dos Buendias nos atrapalha com seus nomes sempre iguais e com estorias de que depois de lido o livro não sabemos quem é quem e se realmente todos não são apenas um...
Realmente não tenho o que falar, só posso elogiar, faltam-me palavras para relatar tamanha grandeza passada para mim nesta poesia de Gabriel Garcia Márquez.
Fica aqui dito que a pessoa que morre sem conhecer a “poesia fabulosa” Gabriel Garcia Márquez merece voltar à vida para le-lô.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:11:00.001-08:00

O Código da Vinci

O assunto do livro é religião, envolvendo sociedades secretas, censura de conhecimento e uma nova versão para a vida de Jesus Cristo. As personagens principais são Robert Lagdon, professor de simbologia e Sophie Neveu, criptógrafa da polícia francesa. Os dois se envolvem na morte do curador do Louvre Jacques Sauniére e através de pistas que a vítima deixou, os protagonistas vão descobrindo um segredo guardado há cerca de dois mil anos através de mensagens indiretas colocadas em obras de Leonardo da Vinci.
Mas, o que dizer sobre o livro? Acho que a palavra entretenimento seria a mais adequada, assim como é para Sidney Sheldon e outros escritores desta ramificação. O livro de Dan Brown nos traz interessantes informações desconhecidas pela maioria do publico que foi alvo deste livro. O livro é realmente uma aula de arte e informações interessantíssimas, falando sobre Opus Dei, Vaticano e Priorada de Siao. Temo porem, que este tipo de literatura venha a ser a mais escolhida entre muitas pessoas. Vê-se que Dan Brown assim como outros escritores conseguem manter o suspense num ritmo frenético. Fazendo os capítulos do livro serem pequenos para nos dar a impressão que estamos lendo rápido. Realmente lemos rápido por saber quem esta a fazer o que. Mas, longe de mim parecer pretensioso, em determinados instantes do livro é capaz de saber o que vai acontecer antes mesmo do escritor mencionar. Sendo eu um fã incontestável de Sir Arthur Conan Doyle, um dos mestres do romance policial, tendo escrito as aventuras de Sherlock Holmes, não temo em dizer que Dan Brown está longe de ser um bom escritor assim como a maioria dos grandes mestres do suspense. O livro trata sobre o que muita gente já ouvira falar, o Graal, o que vem a ser o Graal,Dan Brown nos diz, onde eles está escondido, isso ele também nos diz. Mas lembre-se de que isso é ficção. Não enlouqueça em busca do que muitos outros na realidade já buscaram e morreram tentando.
Acho ate interessante milhões de pessoas no mundo terem lido este intrigante livro de Dan Brown, mas vejamos, existem outros milhões de livros que falam sobre o que ele relata no livro de uma maneira mais verdadeira, digamos assim. Infelizmente tenho provas de que a população acharia estes tipos de livros sacais, mas acho que sejam assim para eles somente por que ao é contado como uma historia da carochinha.
Ora meus amigos, Dan Brown escreve, isso é fato, mas nem sempre os best-sellers são livros ótimos. Uma vez disseram-me que um best-seller é o mesmo de clássico, felizmente consigo distinguir entre um clássico da literatura mundial e best-seller de Dan Brown.
E tenho dito.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:10:00.001-08:00

Ao Deus Desconhecido

John Steinbeck um californiano que veio ao mundo 1902 foi um grande escritor. Ganhou o Nobel de Literatura em 1962 com o seu mais celebre livro: Ratos e homens. Não li ainda, li Ao deus desconhecido.
Eu não gostei muito da narrativa do livro, apesar de Steinbeck escrever muitíssimo bem, isso é obvio.
Um homem que não se contem em conviver com seu pai ate sua morte, vai atrás de ganhar novas terras, pois se vê que ele não é um homem que fique enraizado em apenas um lugar. Podemos notar que ele ama a natureza, vive pra ela e por ela. O local em que ele vai, é uma terra fértil, mas que por lá já andaram as maiores secas que já se vira na região, mas o homem é teimoso e diz que não mais irá acontecer seca igual as anteriores.
Seus irmãos voltam-se todos para esta terra e após a morte de seu pai, a família esta novamente reunida.
Podemos ver a manifestação de três formas de cultiva a Deus, uma forma católica na qual um dos seus irmãos protestante não crê. E temos a forma que o personagem principal vê Deus e seu pai. Para ele seu pai após a morte “entrou” dentro do carvalho perto de sua casa.

Pelo que deu para sentir no livro é que Steinbeck quis que víssemos como este homem ama a natureza, encontrando-se unido a um riacho que vem encontrar por ventura de seu amigo índio, e que a seca ainda não o matou, ele fica ali ao lado daquele fino corredor de água que ele encontrar e fundi sua alma com aquele pedaço de terra, realmente é maravilhoso, mas tenho que dizer que acho que este livro não veio a ser um dos seus maiores escritos, pois realmente não indicaria para uma pessoa ler, mas apesar dos pesares, de agora em diante eu e a natureza tentaremos ser um só.

por Nathan Matos

2006-03-08T09:10:00.000-08:00

Água-mãe

“A inteligência dera ao homem o germe da sua destruição, separando o corpo da alma.”
Declarado o melhor romance de 1941, volto a aplaudir meu querido Lins do Rego. Tendo lido Riacho Doce ,que achei ser o seu livro mais fraco, Lins do Rego aparece depois com esta beleza de obra.
O romance intercala as ações quem acontecem em três famílias de classes sociais diferentes, mas ao mesmo tempo fazendo com que as três unam-se em uma só. Como eu já havia falado na resenha sobre Riacho Doce, não é um personagem principal que faz sua história e sim a coletividade entre os personagens.
Álvaro Lins acha que o personagem principal venha a ser o Destino. Não discordo, porém não posso deixar de dizer, que para mim, que o mistério que se esconde por trás da Casa Azul vem a ser algo que não podemos deixar por esquecido.
Rego mais uma vez vem tratar da morte, almas que aparecem à quase todos. Parece-me que ele tinha alguma ligação com espiritismo, não afirmo, suponho.
Após anos em ruína, esta casa que fora maltratada pelo tempo e que não perdera a imponência foi comprada por uma família rica do Rio, os Mafras. Logo quando chegam os engenheiros para verificarem o estado da casa, os viventes de ali perto dizem que vão novamente mexer com a morada do diabo.
As três famílias ocorrem dissabores enormes. Aqui Lins do Rego traz a tona pela primeira vez um jogador de futebol, Joça. Vindo de família humilde, como costumam dizer, ele consegue atingir seu apogeu em pouco tempo por ter sido levado ao time do Fluminense por um dos Mafras. Em menos de dois anos atingira a seleção, mas em apenas dois anos ele pudera usufruir de seu talento.
Mortes acontecem nas três famílias. Paulo Mafra um escritor chama atenção por escrever um livro que a sociedade vê de forma diferente da que ele queria que fosse visto. E o modo como ele quer trazer tudo que tem em sua imaginação à tona é esplendido.
Termino aqui, não alongarei-me em falar mais sobre o livro pois este mesmo é de uma excelência indiscutível.

Água-Mãe/ Jose Lins do Rego;9a Ed.-Rio de Janeiro: J.Olimpyo

2006-03-08T09:09:00.002-08:00

O Estrangeiro
“Sim o homem é o seu próprio fim. E ele é o seu único fim...”
Camus me fez delirar neste seu primeiro livro publicado, o Estrangeiro.
Camus dedicou-se a explorar sobre o absurdo, mostrando-o como uma dimensão presente em nossas vidas. O absurdo encontra-se em todos os seus livros como uma força própria da natureza humana. O livro trata do homem absurdo. Trata praticamente do nosso modo de viver. O homem absurdo para nós acaba sendo a encarnação da mediocridade humana.

O livro, a narrativa, ocorre sobre o que Mersault, um homem, que para ele tanto faz viver ou não. Mersault é o homem que ama por amar, briga por brigar, não acha nada de ninguém em momento algum.
A vida banal de Mersault até o momento do crime processa-se dento do clima do absurdo da vida humana, que só pode ser apreendido e vivido, não tem como ser explicado.
O crime deste homem nada lhe altera o comportamento, enfrenta a justiça do mesmo modo que vivera até então.
Este crime cometido por Mersault nada mais é do que apenas uma desculpa para que ele seja culpado basicamente por tudo que ele fez na vida, o modo como ele viveu sua vida.
Levado a julgamento, às vezes pergunta- se, e eu também, se ele está ali para ser julgado pelo crime cometido ou pelo que fez na vida.
Julgam a morte de sua mãe como se fosse culpa deste, por não ter chorado em seu velório, por ter ido amar no dia seguinte a morte de sua falecida mãe. Por isso e mais, ele é considerado um homem inescrupuloso.
Camus aborda o tema da morte mais uma vez. Morrer agora condenado pelo júri não faz diferença a este homem-absurdo do que morrer daqui a vinte ou trinta anos. Mas mesmo assim ele não deixa de sentir medo da morte.
Para Pierre de Boisdeffre o livro : “não é uma narração que temos, é uma coisa que se impõe a nós como o ar e a luz. Frases curtas, impessoais; nada de discursos, ações simples, miúdas, tão simples e tão miúdas que se tornam embaraçosas, enormes. Nada de sentimentos, sobretudo nada de sentimentos e eis que as lágrimas nos vêm aos olhos”.

Boisdeffre disse tudo que eu gostaria de poder relatar com minhas palavras, mas mesmo assim ainda acrescento algo.
Mersault faz vermos o modo que realmente julgamos os outros, o modo que vivemos e a infelicidade que temos em viver.
Este livro me fez ver realmente que a espécie humana é de toda sim medíocre, como foi dito acima.
“Camus mostra-nos mais uma vez como existe um mal entendido irreparável entre o homem e o mundo.”(Pierre de Boisdeffre)

por Nathan Matos

O estrangeiro/ Albert Camus; tradução de Valerie Rumjaneck-14 ed.- RJ:Record, 1995.

2006-03-08T09:09:00.001-08:00

Bodas Em Tipasa

Foi por mim o primeiro livro de Albert Camus lido. Devo dizer que de começo quis entender qual é o tipo de escrita que ele nos passa em Bodas em Tipasa. Pude notar que é uma conversa com o leitor. Ele fala das cidades onde ele próprio já vivera.
Albert Camus nos traz à tona a condição do homem no mundo, para Camus não importa saber qual o motivo da vida e sim saber vive-la.
Faz nos ver que temos que aprender a gozar a natureza.
Camus é um existencialista humanista. Ele vêm de uma linha de raciocínio parecida com a de Sartre, tanto é que Sartre em seu livro, O Existencialismo é um humanismo, ele cita Camus.
Albert Camus não acredita que a morte seja uma porta de entrada para uma nova vida, para ele, o homem vive fingindo ser um ator para poder cumprir o oficio de homem.
Camus é realmente fenomenal, um homem que foi um dos escritores mais jovens a receber o prêmio Nobel de Literatura aos quarenta e quatro anos. Pena que para a humanidade seu legado tenha ficado incompleto, pois Camus veio a falecer dois anos mais tarde em um acidente de automóvel, quando o carro em que ele se encontrava fora de encontro a uma arvore.
Pierre de Boisdeffre me mostrou uma definição que achei magnífica:
“Camus representa igualmente o movimento filosófico que traz o nome de existencialismo e que para caracterizar a situação do homem no universo, recusa-lhe qualquer significação própria, nela só vendo o absurdo.”
Albert Camus torna-se um escritor que de qualquer maneira tem de ser lido por todos os leitores do mundo.
“Liberdade para o homem, não passa de um luxo que pode esperar.”(Albert Camus)

2006-03-08T09:09:00.000-08:00

A Peste

Não sei como devo começar dessa vez a escrever sobre este romance de Camus. Devo confessar que pude sentir a peste dentro de mim, e creio que os leitores que vierem a ler o mesmo, saberão do que estou a falar.
Só ficamos sabendo quem é o narrador da história na última página. Podemos ver como ele viu tudo que se passou ao seu redor, sem inventar nada e sem falar sobre partes da cidade de Orã que ele não pode ver pois estava atendendo vários doentes pelos inúmeros hospitais auxiliares que na cidade se formara por causa da peste.
Rieux é um médico que não crê em Deus, acredita sim na saúde do homem. Este tem a mulher fora da cidade para tratar de uma doença antes que a peste invada toda a cidade. Quando Tarrou, um hospede de um hotel que vem a conhecer o médico inquire o porquê de ele ajudar as pessoas, o doutor responde que não sabe, só possui essa profissão por que era difícil sua vida antes, ser um filho de operário, e diz que escolhera a profissão de medico abstratamente. . Tarrou é o tipo de personagem que devemos prestar bastante atenção, pois ele só vem a falar nos momentos certos.
Temos a retratação de um capitalista na pele de Cottard que “ama a peste”, pois ele vem ganhando fortuna com os viveres que vem contrabandeando para dentro da cidade. Temos nele a percepção verdadeira de um capitalista até mesmo na hora da “desgraça”. Tanto é que no decorrer do livro, o narrador nos faz saber que os ricos continuam ricos, e que os pobres só se igualam a esses na hora da morte.

O narrador quer que entendamos que não existe um herói neste livro, mas indica que se houver um, este será “insignificante”.
O livro nos mostra que o frio, fome, miséria, amor, doçura, morte, alegria deixam de ser estados naturais do homem para se tornarem mitos
Realmente tenho que dizer que este livro é totalmente realístico para mim. No momento em que sabemos que cada um de nó já vive com a peste dentro de si mesmo e que ela não é apenas uma doença. Tanto é que Tarrou vem a nos dizer que ele mesmo já vivia disso.
Tarrou não é o personagem principal e nem ninguém o é. Sabemos quem realmente vem a ser, posso ate ser um pouco insensato em dizer que temos dois personagens principais que confundem-se em um só: a peste no homem.
A morte é a todo tempo tratada no decorrer do livro, uma bela descrição dos sentimentos que sentimos no começo de uma devastação como a peste, mas que depois, lagrimas não mais rolarão por o coração ter-se acostumado a tanta miséria. Não posso deixar de terminar sem mostrar-lhes uma pergunta que vi que mostra toda a essência do livro:
“Mas o que vem a ser a peste? É a vida nada mais.”

2006-03-08T09:08:00.001-08:00

Amar,verbo Intransitivo

Intransitivo: Designativo dos verbos que exprimem qualidade ou estado, ou, ação que não passa do sujeito a nenhum objeto: estar, correr, existir.
Amar, verbo intransitivo. Mário de Andrade neste livro nos mostra uma forma diferente de escrever. Sem regionalismos. Tenta expressar literalmente o modo como ele mesmo fala. O livro não possui capítulos como é de praxe. O texto é construído por momentos, o narrador na maioria das vezes é quem traz a tona as mudanças de cenários, assim entendemos como o começo de um novo capitulo.
O livro foi classificado por Mário como “idílio”. O romance é modernista. A história passa quase o tempo todo dentro da casa em que a governanta Fräulien, que também é a professora de amar, atua.
Esta professora nos faz ingressar na alma das mulheres, Mário de Andrade quer que prestemos atenção na evolução de Carlos, “seguindo passo a passo a doutrina freudiana”, assim ele fala nos seu pósfacio.
Sousa Costa paga a Fräulien para que ensine seu filho a amar, para não cair em mãos erradas, como mulheres da vida. O pai faz isso escondido da mãe. Mas ao saber, acha melhor deixar com que a professora continue em sua empreitada. A governanta não costuma apaixonar-se pelos seus aprendizes, mas Carlos é diferente, sincero, honesto, algo que nunca havia visto antes.
Mesmo assim ela não demonstra a ele o quanto o ama. Após algum tempo, Souza Costa acha que já passara tempo o bastante para o rapaz aprender, e agora quer faze-lo aprender a perder um amor.
Assim o faz. Fräulien vai-se embora, sem sabermos se recebeu os oito contos que era para receber no final de tudo. Assim Carlos perde-se momentaneamente dentro de sua alma.
Os pais perturbam-se com aquilo, mas sabem que irá passar. Mário de Andrade nos envolve neste livro de uma maneira nova, com argumentos inéditos para mim.
Foi o primeiro livro deste escritor que vim a ler, acho que não suguei nenhuma parcela mínima do que o autor quis mostrar.
Apesar dele a todo momento discutir conosco, interagir com o leitor a todo momento, você fica na duvida se realmente aquilo que ele nega , não é o que está acontecendo.
“Carlos não passa de um burguês chatíssimo do século passado. Ele é tradicional dentro da única cousa a que se resume até a gora a cultura brasileira: educação e modos.”
Assim termina Mário dizendo sobre o que realmente foi, é e será Carlos.

2006-03-08T09:08:00.000-08:00

Riacho Doce

Como disse Mario de Andrade: “Riacho Doce não repete nenhuma das obras anteriores do seu autor, mas repete Lins do Rego em tudo quanto faz o romancista que ele é.”
Como poderei eu, um mero ser mortal, duvidar de um monstro sagrado como este? Mas que fique bem claro que só li o prefácio depois de ter lido o livro, por isso fica dito que minha opinião fica parecida com a dele. Posso opinar sobre este livro, acho eu, por ter lido todos os seus sete livros anteriores que foram magnificos. Acho então que esse romance não foi o melhor de Jose Lins do Rego, mas mesmo assim não deixa que a simplicidade da língua e a complexidade de seus personagens passassem desapercebidos.

O livro é dividido em três partes. A primeira se passa na infância de Eduarda. Esta que ama sua boneca que possui o sopro da vida. Edna ama sua professora de um modo que chegamos a pensar que sua professora poderá vir a usufruir disto. Mas logo percebemos que Ester ama sua aluna mais que tudo nesse mundo. Na primeira parte, notei que Lins do Rego, pelo menos para mim, passou que ate mesmo as crianças possuem pensamentos “horríveis” e que elas podem cometer atos muito atrozes.

Como diria Sartre : “A criança é o espelho da morte.”. Peco em dizer esta frase para falar sobre a infância de Edna. Mas esta criança em nenhum momento teve crise alguma enquanto possuía sua “boneca” só para si, ate que um adversário aparece para dividir o amor de sua professora por ela e seu amante.

Na segunda parte, Edna vem para o Brasil com o marido que vem para o país atrás de dinheiro. Pois gostaria de voltar à sua terra mais rico. Rego nos mostra que o ser humano tem gana para ganhar dinheiro, joga tudo para o ar e vai atrás dos seus “sonhos”, vão atrás dos que darão mais dinheiro.
È neste momento em que Edna tem visita freqüente da solidão. Pois o marido não para mais em casa por causa do trabalho e começa a beber. Eduarda já não sabe se mudar de país fora bom para ela e se ter casado fora bom para si mesmo.

No terceiro momento, Nô reaparece em Riacho Doce, um mulato de voz bonita que encantava já a todas as mulheres mas nunca se apaixonara. E Edna, como é de se esperar apaixona-se por ele.

Basicamente fiz um resumo, coisa que já me disseram não ser legal fazer sobre os livros. Mas fica ruim para mim falar sobre o livro. Pois bem, a simplicidade da língua que Lins do Rego nos mostra, não faz com que o livro seja fraco. Pelo contrario, torna-se de fácil compreensão para todos. Como já foi dito a complexidade da historia é enorme, assim achei. Pois uma moça que goza com as águas do mar em suas entranhas, não é para ser de fácil compreensão. A psicologia por trás deste romance nem tanto forte é um dos pontos fortes. Ela lida com as crenças e os amores. Mostra-nos que o amor, infelizmente ou felizmente, é necessário para todos nós...

2006-03-08T09:03:00.000-08:00

O Feitiço da Ilha do Pavao

Como estou ficando fã do nosso querido escritor João Ubaldo Ribeiro, vou tentar relatar mais um de seus livros. Neste livro que vos indico, João faz com que o romance possua uma sátira, quase nunca malévola, mas sempre ácida, de nossas mazelas.
A história se passa em uma pequena ilha chamada, Ilha do Pavão, que entendo, por tentar retratar o Brasil em uma porção pequena de terra. Enquanto uns lutam para retirar os índios das vilas, combater os negros, os artesãos e mulheres da vida, outros tentam manter viva a harmonia entre negros, índios e brancos.
A narrativa não possui um personagem principal, pois por incrível que pareça, uma negra chamada Crescência, um índio maluco chamado Balduíno Galo Mau e um branco Iô Pepeu, fazem com que gostemos da história com sua coletividade.
Existem vários momentos de “terror”, pois Ubaldo Ribeiro consegue fazer com que tudo possua um certo quê de humor e de terror ao mesmo tempo.
Iô Pepeu filho de Capitão Cavalo, o homem mais poderoso da ilha, que por sua vez não gosta de exercer seu poder, tenta por tudo no mundo conquistar o coração de Crescência. Ele por sua vez leva à cama várias vezes, mas não consegue realizar o ato sexual, não vou dizer por que, por causa que isso é uma das coisas mais engraçadas.
Balduíno Galo Mau, chefe dos índios da ilha, combate com o capitão-do-mato, e por sua vez a vitória é garantida com ajuda de “feitiços” preparados pelo índio.
Iô Pepeu e Galo Mau, indo de encontro à Capitão Cavalo para explicar como se deu a vitória dos índios, são encontrados pelos negros do quilombo e são levados para serem executados. Uma comitiva irá tentar salva-los...Aí é onde toda a narrativa da historia passa e realmente começa.
Na realidade acontecem inúmeras aventuras que não tenho como relatar aqui, pois levaria muito tempo.
O que posso dizer é que Ubaldo nos leva à um mundo onde o destino está preso nas terras da ilha, e só alguns poderão determinar o que irá acontecer, o tempo para eles não passa como aqui para nós, pois eles conseguem mudar o futuro, mas não o passado, o passado encontra-se preso na “toca do tempo” encontrada por Capitão Cavalo.
Você tem que criar em sua mente uma ilha fora do espaço, fora de tudo que você mesmo possa imaginar.
A ilha é um lugar onde todos gostariam de viver, mas ao mesmo tempo aonde faríamos de tudo para não sermos influenciados pela vontade de outros.
Sei que a explicação desse livro ficou um pouco fraca por demais, mas foi o que me veio a mente.
“(...) na verdade, não se fala na ilha do Pavão. Jamais se escutou alguém dizer ter ouvido falar na ilha do Pavão, muito menos dizer que a viu, pois quem a viu não fala nela e quem ouve falar nela não a menciona a ninguém.O forasteiro que perguntar por ela recebera como resposta um sorriso e o menear de cabeça reservado às perguntas insensatas”

2006-03-06T15:49:00.002-08:00

O Diário do Farol

“Quando a falsidade deixar o mundo, ele sobrará somente para poucos, mas sobreviverá esplendidamenet, o homem é o câncer na Terra.”

Define-se assim o ser humano para o faroleiro que vive isolado em uma ilha, cuidando apenas do seu farol.

João Ubaldo Ribeiro é conhecido por ser um autor que tem senso de humor um pouco elevado, como nos livros Livros de Hisórias, Sempre aos Domingos, o próprio romance Sargento Getúlio é hilário.

Mas desta vez João se superou. Escreveu um livro no qual, muitas pessoas achariam que não poderia vir de sua magnitude.

O homem no qual se define somente falar a verdade neste livro, diz que tem vergonha de ser, um ser humano. Pois para ele não passamos de meros idiotas. Para o faroleiro, não existe Bem e Mal. Os dois são uma coisa só. Não podemos distinguir o que é o bom ou o ruim.

Este ser diz que somos todos iguais. Ele não nos prova, mas faz vermos que somos todos iguais. Porque? Porque todos nós gostamos das maldades do mundo. Todos nós já praticamos alguma coisa maléfica para alguém. Ele acha que nós escondemos a verdadeira personalidade, que seria possuir o mal dentro de si já enraizado, com raízes tão profundas que nunca poderíamos libertar-nos delas.

Por um segundo eu acreditei no que ele nos diz em sua narrativa. Acreditei tanto que até agora estou na dúvida se realmente não somos mesmo o que ele diz sermos.

Diga –me. Qual o ser humano que não para na frente da tevê para ver uma catástrofe? Qual ser não para na frente de um quadro que mostra uma pessoa sendo queimada como nas inquisições? Qual ser que nunca quis ver outro da sua mesma espécie, ali morto à sua frente? Quem não quis é porque ainda não teve oportunidade de pensar no assunto.

O que este homem quer nos mostrar, é como a sociedade abraça as maldades, digamos assim, desse mundo. Onde uma criança criada por um pai que não o tinha como filho, cresce inflando seu ódio dentro do peito para mais tarde vir ter a vingança esperada. Onde um amor perdido pode fazer com que ele busque o poder, para destruir aquele amor que não pode ter para ele. Onde um adolescente vivendo em seminários vive tudo que se passa por detrás das cortinas, para se tornar um padre. Este ser viveu até o momento para destruir todos que quisessem opor-se a ele.

A vingança é algo que está dentro de cada um de nós. Se não quiseres crer nisto, não creia.

Mas pode ter certeza, que você também faz parte desta sociedade.

Editora: Nova Fronteira, Rio de Janeiro, 2002, 302p

por Nathan Matos

2006-03-06T09:09:00.000-08:00

Calígula

Calígula. Como posso descrever sobre esta peça? Pela primeira vez irei escrever sobre o que achei de uma peça. Já li as peças de Sartre e agora tenho o prazer de ler uma das de Albert Camus. Não sei como descrever toda a eloqüência que me fora passado, desta peça esplendorosa, realmente não sei.
O imperador de Roma, após perder sua irmã e amante, vaga por dias afora querendo o impossível, querendo a lua.
Calígula ao voltar dos seus transtornos absurdos irá agora desejar uma liberdade que mais só mais a frente irá perceber que era a liberdade errada.
O modo como o César mata, não é de todas as formas erradas, acho eu. Pois concordo com ele quando ele diz que ao negar ele reservou vida de milhares de pessoas, apesar de ele matar qualquer um a qualquer momento. Esta é a loucura de que todos os senadores temem, a morte deles pode vir quando o César tiver uma dor de cabeça, ou quando estiver insatisfeito, ou quando não quiserem rir no momento ordenado por ele.
Calígula atua como um louco, prestem muita atenção no que digo, atua, porque na realidade eu sei e você também observara que ele não é nenhum louco, ele apenas é um homem que deseja que o impossível venha tornar-se possível, afinal ele contem o poder de um imperador nas mãos.
Kerêa um de seus senadores em determinado momento da peça ele vos diz: “Não é a primeira vez entre nós que um homem dispõe dum poder sem limites; mas é a primeira vez que se serve dele ilimitadamente, a ponto de negar o homem e o mundo” e mais, este mesmo senador admite que Calígula faça toda a gente pensar, “E o que faz pensar é a insegurança e é por isso que tantos ódios o perseguem”.
Concordo com Kerêa, realmente Calígula utiliza seu poder ilimitadamente, mata na hora que bem quer, mas isso é que nos faz com que os senadores pensem mais a respeito do que realmente vale, se o Tesouro Nacional é mais valioso que a vida.
Calígula se acha livre, só ele obtém a verdadeira liberdade. Calígula é um suicida superior, ao dizer de Camus, pois ele prepara uma conspiração a seu favor, fazendo com que seus inimigos venham a matar-lhe ou tentarem.
E é isso Calígula é fantástico, vale a pena utilizar seu tempo nesta leitura e como diria Calígula, o César de Roma:
“Os homens morrem e não são felizes”.

2006-03-01T09:10:00.000-08:00

O Sorriso do Lagarto

Vou tentar ser bem critico desta vez. O livro de João Ubaldo, O sorriso do Lagarto, não vem a ser para mim uma inovação. Acho o livro comprido por demais, apesar de certos momentos o autor ter que dedicar a esquivar de algumas partes da historia para tentar deixar mais surpreendente.
O livro nos expõe fatos interessantes, como o respeito que o homem tem que ter com Deus, que é questionado no livro, a religiosidade versus a ciência, aborda em certo tempo com Nemesio, um homem que me chamou muita a tenção, no momento em que ele fala da ignorância das pessoas, e em outro momento que ele fala sobre o respeito para com os negros, por ele achar que nem eles mesmos respeitam-se, acham ruim quando faltamos com respeito a eles e dizem que é logo racismo.
Também nao poderia deixar de lembrar que ele faz uma critica ferrenha à burguesia, mostra como os ricos vivem em praias paradisiacas, e tem mais existe um homossexual que so faz ato sexual com seu pistoleiro amigo e vive dizendo que nao gosta de homossexual, pode um negocio desse?
Acho que o livro deveria ter tomado o rumo da historia que para mim deveria ter sido principal e não a secundaria, que fala sobre mexer em embriões, mudança de DNA e etc.Se bem que falar sobre a burguesia, olhando de outra maneira, é sempre bom falar contra ela. Mas Ubaldo preferiu nos mostrar mais sobre o peixeiro que era formado em biologia e que nunca veio a fazer nada em sua vida, tanto é que no momento em que ele deseja fazer algo, tiram-lhe o sopro da vida.
Quando ao titulo do livro juro que minha ignorância não deixou entender por que este nome, O sorriso do lagarto, pois o lagarto aparece três vezes em todo o livro com que significado, juro não saber, o padre Monteirinho também o vê no final do livro e fica angustiado como ficara João Pedroso, personagem principal de toda narrativa, e com medo ao mesmo tempo, mas para mim ficou incompreensível.
João Ubaldo perdeu para mim um pouco o rumo de sua própria historia.

por Nathan Matos

2006-02-08T09:11:00.000-08:00

Fogo Morto

Mais uma vez Lins do Rego nos surpreende. Surpreende-nos pelo motivo de repetir os seus personagens nesta história, repete-os, mas de uma maneira silenciosa. No livro descobrimos três personagens que tem a “mania de superioridade”. O velho seleiro Amaro, diz que não leva grito de ninguém. Capitão Vitorino não baixa a voz nem mesmo para o cangaceiro Antônio Silvino e ainda temos um terceiro, que é o senhor de engenho, Lula de Holanda que possui uma mania de grandeza.

É relatado no livro a simplicidade e ao mesmo tempo a intelectualidade do povo do sertão. Mário de Andrade já dizia que os personagens mais cultos e de mais difíceis compreensão são as pessoas que para os cultos, não sabem de nada, são gente simples. Lins do Rego mostra-nos como o povo gosta das maneiras dos cangaceiros ao invés de preferirem aos praças, os policiais, primeiro porque os cangaceiros respeitam as famílias, tiram dos grandes para darem aos pobres. E o batalhão que vem para o sertão para acabar com os cangaceiros, leva tempo em prender inocentes e sempre chicotea-los em vez de prender os cangaceiros. José Amaro, homem de fibra que vive em sua casa na terra do senhor Lula de Holanda, que com o passar dos anos vai ficando meio aluado, vive com sua mulher e filha.

Os personagens que vivem no livro já são conhecidos pelos leitores de Lins do Rego, e as personalidades de alguns novos personagens lembram-nos outros de outros livros seus.

Temos na imagem do Mestre José Amaro, um homem solitário, perdido em seu tempo, tido como lobisomem por andar a noite. Pela primeira vez faltam-me palavras para um livro de Mestre José Lins do Rego. O que foi dito por mim aqui não tem muita importância. O que importa no final da leitura deste livro, é tentarmos descobrir por que Mestre Amaro, crava-lhe no peito, uma faca. Diz adeus ao seu mundo, a sua terra, deixando poucos chorosos em seu leito. Este seleiro que visou o tempo todo não perder tempo com vida alheia e de sempre estar carrancudo, era alvo de sua gente. Tratado por alguns como assassino, tendo até sua própria mulher com medo de si. Amaro, não se suicida, ele é “assassinado” incompreensivelmente pelos seus, tendo em vista no final que ele já não vos pertencia, sendo agora somente de sua terra.

por Nathan

2006-02-08T09:10:00.000-08:00

Ninguém escreve ao Coronel

Esta é a segunda obra de Gabriel Garcia Márquez, e a primeira lida por mim, que dá inicio ao ciclo de Macondo.
Gabriel escreve de forma simples, não simplória. Um modo de escrever acessível a todos os tipos de leitores. A história é simples e não se alonga muito. Um coronel reformado que espera pelo pagamento de sua aposentadoria todas as sextas-feiras, quando a correspondência chega de lancha. O homem vive com sua mulher asmática e com um galo de briga que pertencera a seu filho.
Márquez em determinados momentos pode fazer com que pensemos em ter pena do velho casal, sentimento este que acho ser o pior entre todos os sentimentos, mas vemos realmente quem são os culpados pela mazela dos velhos. Quem são?
Mais uma vez, somos nós, seres capitalistas que aqui jazem neste planeta imundo.
Para alguns críticos é a mais demolidora critica à burocracia feita desde Gogol.
O livro é emocionante apesar de ser pequena sua narrativa, mas o texto é totalmente denso, apesar de já ter dito que é simples. O modo como Garcia termina o livro surpreendeu-me com uma enorme gargalhada e acho que teria dado a mesma resposta que o velho coronel.
Por terminar adianto-me em dizer que Gabriel Garcia Márquez não pode faltar em qualquer biblioteca que seja e termino com uma frase que me pareceu mais um aforismo:
“A ingratidão humana não tem limites”.

por Nathan Matos